成都8月14日电题：AI影视“狂飙”背后：全民创作热潮直面版权治理考题

　　作者尧欣雨

　　近日，在位于成都的产投28·OPC社区内，AI影视剧个人创作者易小楠正紧盯电脑屏幕，逐帧打磨动画细节。今年年初，她辞职创办一人公司(OPC)，入局AI影视创作。没有专业影视团队，没有行业从业经验，仅凭一个人、一套AI工具，耗时一个月完成80分钟的原创AI动画长片《白蛇传之我叫王道灵》——如今，像她这样的普通创作者正在颠覆传统影视行业生产模式。

　　2026年，AI影视迎来规模化爆发，成为网络视听产业最具活力的新兴赛道。中国网络视听协会数据显示，今年一季度全行业上线微短剧约12.8万部，其中AI微短剧达12.2万部，占比超95%；行业全年市场规模预计达240亿元，用户规模将突破2.8亿。

　　AI技术仅用不到一年时间，就实现了行业产能的跨越式增长。与此同时，版权纠纷也在集中爆发——全国首例AI短剧侵权刑事案件已作出一审宣判，《凡人修仙传》等知名IP遭遇AI“洗稿式”侵权，AI换脸“偷脸”、AI“偷声”等侵权事件频发。一边是技术赋能的创作热潮，一边是版权归属模糊、侵权手段隐蔽的治理困境，行业正迎来机遇与乱象交织的关键转型期。

　　现下，AI技术的普及彻底打破传统影视创作的门槛壁垒，实现了影视创作的全民平权——普通人也可以用低成本完成影视创作，实现原创叙事梦想。“这部AI动画长片算力成本不到一万元，除剧本、词曲、剪辑之外的内容均为AI生成，占比约80%。”易小楠介绍道。

　　易小楠坦言，她优先选择AI动画而非AI真人创作，一是出于个人爱好，二是为了规避AI真人创作中常见的肖像权、伦理侵权难题，“其实作为创作者，我们很难得知AI生成内容是否侵权。”她希望，AI平台方今后能够统筹解决底层模型版权、肖像权等行业共性痛点。

　　同样在成都，成都悟空文化科技有限公司(以下简称“悟空文化”)的团队也在探索AI影视的边界。

　　悟空文化主攻科幻题材——一个传统上投资成本高、制作周期长、市场不确定性大的领域。传统科幻影视制作周期长、投入高、风险大，该公司总经理郑航介绍，传统影视项目从立项到成片至少需要两年，成本动辄数千万元；而AI制作仅需两至三个月，成本可压缩至百万元级别，创作效率与性价比大幅提升，让诸多受资金限制的创意得以落地。

　　“AI的知识库和解决问题的思路远超个人，”郑航表示，AI不仅是工具，更是创作者的协作伙伴，能实现创作者原本因资金或技术限制无法完成的梦想。如今，悟空文化已构建起从剧本开发、分镜设计到视觉生成的全链路AI制片体系，出品了《太阳坠落之时》《宇宙尽头的书店》等多部作品。

　　谈及行业现状，郑航认为AI影视目前仍处于“初始的爆发阶段”，远未成熟。“AI本身已经在有意识地规避版权问题——如果素材库中的适用语料带有其他商业化版权，不会直接在结果内出现。同时，我们内部建立了自审机制，主动规避与明星或现有IP相似的设计。”为推动行业提质升级，郑航建议未来引入类似广播电视节目制作经营许可证的牌照制度，“通过资质审核实现优胜劣汰，确保流通作品的质量，淘汰低质内容。”

　　技术降本让全民创作成为现实，但产业高速扩张的背后，AI短剧版权侵权乱象持续发酵，各类法律纠纷集中爆发。

　　四川君合律师事务所律师屈良长期深耕知识产权领域，她接受采访时表示，目前AI侵权咨询量持续上涨。“当前AI影视行业的侵权乱象主要分为两类：一是著作权侵权，通过拼接洗稿现有剧本、IP形象制造同质化内容；二是人格权侵权，通过AI换脸、声音克隆等侵犯自然人人格权。此外，蹭热门IP引流变现等行为，也涉嫌不正当竞争。”

　　今年5月，全国首例AI短剧侵权刑事案作出一审宣判。今年7月1日，国家广播电视总局网络视听司正式施行《管理提示(AI微短剧分类分层标准)》。屈良认为，该标准填补了AI短剧监管空白，但仍不完善。她建议，最高法应及时发布AI侵权典型案例，明确侵权认定、责任划分与举证责任转移规则；官方需压实平台主体责任，强制落实内容侵权审核机制；推行AI作品分类分层监管与备案制度，实现全流程溯源管理。

　　屈良坦言，AI维权仍存在侵权认定相对困难、取证难度大、责任主体认定难三大痛点。在相关法律尚不完善的当下，针对广大AI影视创作者，屈良建议优先选用合规付费AI数据库，主动核查素材授权来源，树立内容审核意识。她同时强调，若遭遇侵权纠纷，需第一时间通过公证、律师协助固定证据，再通过专业途径维权。(完)